Случайная стран(н)ица

Ильинский храм внешне, конечно же вполне традиционный. Авангард я углядела внутри.

Построен в 1781 году на средства купца Ивана Воронова и других прихожан по оригинальному проекту, заказанному в Петербурге. Официально архитектором сооружения признан Томазо Адамини, однако существует легенда, что сие монументальное здание построено великим зодчим Растрелли. Прямых доказательств к той или иной версии нет не только в архивах Мичуринска, но и в архивах Москвы и Санкт-Петербурга. Тем не менее, ряду историков принадлежность архитектуры храма к школе Растрелли кажется наиболее вероятной и небезосновательно.
Во как!
Но роспись новодельная, хотя и вполне любопыная. Об этом дальше. Сначала немного самого города, в котором наукограцы чаще других спрашивали "а чего это вы тут снимаете? и вообще откуда такие?" ))



( Collapse )

Сегодня посты стечения обстоятельств: обнаружилось время и терпение на возню с фото двухнедельной давности, накануне очередной поездки завтра. Отправляя очередную порцию фото из текущей папки в "передать на сим-карту" осознала, сколько впечатлений так уходит в архив, из которого уже вряд ли что-то достану, одни впечатления сменяются другими и довольно быстро утрачивают актуальность. Время для меня сейчас стремительно летит.
Тамбов понравился, уютный город и горазд сюрпризами на модерн. Идешь по старым улицам, а между деревянными домами то тут, то там - каменный модерн начала прошлого века. Здесь адмирал всех тамбовских модернов - дом усадьбы Асеевых. Кто такой Асеев узнала на месте - богатый, погуглила - очень богатый. Впечатления, собственно, о доме, которому повезло. После революций не был сиротой, принадлежал учреждениям, благодаря чему уцелел. Конечн,о были реставрации, но в целом - всё то уютное гнёздышко бывшего купца и фабриканта, не успевшего купить только дворянство )

Прекрасные подробные фото здесь, у гуру усадеб Вадима Разумова:  https://deadokey.livejournal.com/181508.html



Что я для себя вынесла от посещения дома - для уюта потолки совсем не обязательно должны быть просто белыми со светильниками ))

( Collapse )

Село Семёновское Борисоглебский район Ярославская область. Ризположенская церковь, 1784 г.
Случай, когда возникла потребность отложить дела, которые очень даже есть, и заняться тем, на что у меня обычно не хватает терпения - обработать кучу фото, с полсотни. Из них отобрала всего тридцать. "Всего", учитывая возникший тут "инстинкт сохранения" (такой тоже бывает) - этого мало. Здесь впервые очень пожалела, что я не реставратор. Вспомнилось давнее забытое ощущение отрешённости, когда увлечённо рисовала сама, часами. И подумалось, что на кропотливую работу в этих стенах у меня терпения как раз хватило бы. И ещё как. Такие вот мысли породила эта роспись )
Авторства её не знаю, поиск ничего пока не дал. Конец XVIII в. - это всё, что о ней знаю.



Уменьшать размеры фото принципиально не стала. Сфотографировать удалось не много из-за ограниченности во времени. Текста нет, я не пыталась тут ничего разбирать и расшифровывать - просто смотрела. Мои фотографии по качеству не передают моих ощущений. Есть классные фото здесь, которые, может, больше прояснят: http://sobory.ru/article/?object=15090
Бывает местечковые сайты помогают. Этот добавил деталей, но не многое прояснил: http://semyonovskoe.narod.ru/

( Collapse )

Благодаря Анечке intercedo и Игорю вчера удалась прогулка по московским прудам, где я уже давно не была - Патриаршим и Чистопрудному. Репортаж получился неспешный, как само гуляние, птичий и скульптурно-цветочный с поеданием необычного мороженного )



UPD. Мда...как хорошо было пару дней без новостей. Увидев Что там у них выиграло Евровидение, съела бы сейчас и "Пятилетку"

( Collapse )

Пост почти бессмысленный, просто впечатление одно из самых сильных в этой поездке. Как увиденная яркая вспышка, которая до сих пор не погасла и в глазах до сих пор её отсвет, даже если их закрыть.
Тем, кто любит живопись, не надо объяснять разницу между лицезрением картины вживую и просмотром её бумажной иллюстрации или оцифровки в инете. Ну могу попробовать сравнить это с отдыхом у каменного камина с дровами и живым огнём или у электрокамина, хотя может не самое удачное сравнение. Поэтому пост бессмысленный, я могу предложить только электрокамин, да и то очень сомнительного качества )

Речь пойдет о картине Айвазовского "Волна" в Русском музее Санкт-Петербурга и не только. О музее может потом расскажу, впечатления и приятные, и не очень. Дело тут не в самих картинах, разумеется, а в неудачном местоположении экспозиции, где многих картин почти не видно. Дворец для царственных особ не всегда удачное место для картин.



( Collapse )

На первомайские праздники отправляемся в Питер, с Машкой и её тремя друзьями-однокашниками. Весь один день у нас выделен на Русский музей, что очень радует. Можно будет спокойно походить - посмотреть. И по традиции предаюсь любимому занятию - предварительному виртуальному знакомству с музеем. Хотя "знакомство" условное, многие шедевры известны всем, а мне попадаются и вовсе старые друзья )

Пополняю себе "записную книжку" перед поездкой. Здесь будут В.Поленов, И.Айвазовский и К.Брюллов.

Первый старый друг- Василий Дмитриевич Поленов, в гостях у которого мы побывали минувшим летом. Вот уж действительно "неисповедимы пути Господни" :)


Христос и грешница (Кто без греха?), В. Д. Поленов, 1888

( Collapse )

Нет, настроение хорошее и "доколе мне его нести" в мыслях нет. Случайно окопалась в теме, вытащив из фотопапочек картину, которая впечатлила и озадачила. Увидела её этим летом в Музее Национального Искусства Каталонии, уже выходя из залов Готики, и не могла не остановиться возле неё. Недавно через Арт-сообщество узнала что такая картина написана Эль Греко и живёт она в мадридском Прадо.  А я созерцала её в Барселоне, в Прадо не увидела. Озадачилась, может временная экспозиция?  Выручила моя привычка фотографировать таблички к картинам и экспонатам. В Барселоне была ещё одна такая картина, написанная Эль Греко. А всего их три - третья в Метрополитене.

Но не об этих его трёх "Несениях креста" речь, хотя у каждой из них свой характер и это, в общем, уже разные картины. Две испанские версии можно сравнить под катом. Мне показалось интересней другое. "Несение креста" - популярный евангельский сюжет в живописи, пересмотрела несколько картин. И такими контрастами не могла не поделиться )    Собственно Эль Греко, Босх и Андрей Выстропов - моё открытие после блуждания по крестам.



( Collapse )

С удовольствием опять готовлюсь к возможному "паломничеству" - в Тулу в этот раз, и в Ясную Поляну, надеюсь сложится ) Также, как собираясь в Прадо (prado - "луг" по-испански), гуляю по галерее художника Василия Поленова (1844-1927).
http://gallerix.ru/storeroom/830844839/

Кусочек Москвы, церкви Спаса на Песках и Старого арбата, какими они были в 1878 г.   Просто полюбоваться тёплой и сочной картиной и подивиться как всё изменилось )
http://www.renclassic.ru/Ru/Phenomenon/1348/1368/  Интересная статья с рассказом о картине и даже с подробным разбором местоположения этого самого дворика в современной Москве )

Василий Поленов, Московский дворик. 1878 г. Холст, масло. Третьяковская гарелея, Москва.

А, это я к тому, что мне сказали, может сначала в Поленово - музей-усадьбу художника ? Я даже нашла станцию куда мне нужно добраться - она под катом )

( Collapse )

Мысленно повесила на журнал табличку "ушла в спортзал, вернусь не скоро", но недавние впечатления навязчиво напоминают о себе. Изложить, значит успокоиться )
В Прадо у меня было два зала, диаметрально противоположных по воздействию. В одном хотелось остаться надолго, но невозможно было из-за ограниченности времени. Из другого, о котором здесь речь, сделав круг сразу вышли - давящая атмосфера. Это зал, в котором собрана "черная живопись" Франциско де Гойя. Даже при том, что там было нормальное освещение и я не сверхчувствительная, знакомые по отдельности картины, собранные вместе, оставляют гнетущее впечатление.

Гойя был прекрасный портретист, занимал должность придворного художника. Среди его работ красочные пасторальные сценки и эскизы для гобеленов. Серия "чёрной живописи" для него не типична. В музее приобрела толстенный "Путеводитель по Прадо" на русском, изданном специалистами музея, со множеством репродукций и историй о художника и картинах. Про "чёрную живопись" дальше взято оттуда.

В 1819 г. Гойя покупает "Дом глухого" - деревенский дом с поместьем на окраине Мадрида. Вскоре после переселения в этот дом художник серьёзно заболел. За время пребывания в этом доме Гойя расписал главные залы двух этажей. Рентгенографический анализ показал, что возможно стены дома ранее были расписаны пейзажами в ярких оттенках. Поверх этих рисунков Гойия нанес то, что называют "чёрной живописью".  Темы этого цикла - зло, жестокость, невежество и смерть. В 1823 Гойя, перезжая в Бордо, подарил поместье своему внуку. После смены череды владельцев поместье купил в 1873 барон Фредерик Эмиль д`Эрлангер , который заказал тогдашнему реставратору Музея Прадо перенос живописи со стен на холст. И после выставки в 1878 г. в Париже картины были переданы в дар Музею Прадо. То есть, что выставлено в Прадо - это перерисовка того, что Гойя рисовал на стенах.

Искусствоведы в озадаченности... Во-первых, не сохранился порядок расположения рисунков на стенах дома, что "усложняет их интерпретацию". Во-вторых, при переносе на холст были допущены неточности. И вот мучаются теперь над ребусами Гойя - а чойто он так и что имел ввиду)   Маститый художник покидает столичную жизнь, перезжает в глухомань в "Дом глухого" (одно название которого чего стоит), сильно болеет и рисует такое... Искусствоведам наверное следовало проконсультироваться у психоаналитиков )

У некоторых африканских племён есть такой способ лечения. Шаман назначает больному вырезать из чёрного дерева человеческие фигурки и продать их. И болезнь перейдет к покупателю. Это я потом узнала. А мы из Йемена привозили такие фигурки. Красивые, притягивали взгляд, но мне смотреть на них было неприятно. Потом упросила родителей выкинуть их и снесла на помойку. Почище стало )   Вот так же я вышла из зала "чёрной живописи" )


Музей Прадо: Гойя и Лусиентес, Франсиско де -- Паломничество к св Исидору
1820 - 1823, 138,5 см x 436 см.



Дальше еще несколько картин серии. Впору ставить 18+ )

( Collapse )

Просматривала вчера испанские фотки. Моя привычка снимать зацепившие картины и таблички к ним, чтобы "потом разобраться", приводит к неожиданным открытиям. Что здесь мельком удивило тогда - такой вот "Автопортрет". А приглядевшись вчера к табличке ойкнула - картина написана в год ухода художника, в возрасте 30 лет.


Альфонсо Понсе де Леон ( Малага , 10 сентября в 1906 - Мадрид , сентябрь 1936 ) испанский художник авангардист. Несколько фактов из короткой биографии. Учился с Сальвадором Дали. Дружил с Федерико Гарсия Лорка. В 24 года в Париже в течение некоторого времени общался с Пабло Пикассо. На Национальной выставке изобразительных искусств в 1936 году представил свою самую известную работу: Self Portrait (ДТП), в которой частично отразил предчувствие своего ближайшего будущего. Был убит 20 сентября 1936 г, тело найдено в канаве. Других мужчин в его семье тоже тоже постигла трагическая судьба: 30 сентября были убиты его отец и его брат Гильермо, а его брат Хуан был застрелен на 7 ноября.

Картина висит в Музее королевы Софии, в Мадриде. В одном зале с ранними работами Дали. В соседнем зале со знаменитой "Герникой" Пабло Пикассо.
Музей частично и буквально преемник Прадо, туда передали часть современных работ, где бывшие приятели снова встретились.

Я не поклонница Пикассо. "Гернику" мы с Машкой увидели издали, от двери другого зала. А заходить не захотелось. Не потому что не поклонница, просто это картина "последствие". Если смотреть ничего не зная о ней, одни чувства, а зная историю - совсем другое восприятие и "картина", не по себе...
История известна в общем, она здесь  http://ru.wikipedia.org/wiki/%C3%E5%F0%ED%E8%EA%E0_(%EA%E0%F0%F2%E8%ED%E0)